J’ai désormais un petit atelier rien qu’à moi pour travailler mes projets!
L’ancien atelier à la maison étant devenu la chambre d’enfant, je loue un espace chez Souk Machines à l’Orfèvrerie, une friche artistique à St Denis, au bord du canal. C’est plein d’activités: artistes, artisans, tournages, start-up… Le lieu baigne dans une belle énergie, et les vieux murs de l’ancienne usine Christofle sont de toute beauté.
Le 15 juin 2018 est née notre adorable petite fille, Yoonah
Sans doute ma plus belle création! I’m a happy Mom!
J’ai eu la chance d’être sélectionnée pour suivre une formation en Life Art Process, avec l’association Tamalpa, de juin 2016 à mars 2017.
Il s’agit d’une branche de l’Art thérapie, dont la particularité est d’allier la recherche par le mouvement dansé au dessin, à l’écriture, et même la voix. J’ai été attirée par cette forme d’art total qui permet d’explorer sa psyché, son inconscient et ses propres fonctionnements à travers la création.
Définition du Life Art Process:
Le Life Art Process® (Processus Art & Vie) est une pratique qui a l’originalité d’intégrer le mouvement, la danse, les arts visuels, des techniques de performance, des outils de communication, et des outils pédagogiques pour soutenir la création artistique et encourager la créativité dans les domaines personnel, professionnel et social.
En s’appuyant sur le mouvement, la danse, le dessin, l’écriture et la voix, cette pratique invite à explorer les relations qui existent entre le corps physique, les émotions, et l’imagination/les pensées. Elle propose aussi de s’intéresser au rapport que nous entretenons avec nous-même, avec l’autre et avec le groupe.
Ces explorations ont pour but de générer des processus créatifs individuels et collectifs qui permettent à chacun de rechercher et définir son identité artistique.
Le Life Art Process® peut s’appliquer dans un grand nombre d’activités professionnelles, notamment dans les domaines de l’art, du social, de la santé, de la communication et de la psychologie.
Plus d’infos sur les sites : http://www.tamalpafrance.org/ et https://www.tamalpa.org/
Au terme du niveau 1, nous avons été invités à créer un autoportrait à échelle 1, ainsi qu’une performance, présentée devant le groupe.
Voici le résultat de mon travail en images.
J’apprécie beaucoup les oeuvres de l’artiste Franck K. Lundangi, artiste africain originaire d’Ouganda. Je vois souvent ses oeuvres dans des salons et des foires (Art Paris Art fair, Africa Now, Drawong Now, D.Dessins). Il est représenté par plusieurs galeries, dont la prestigieuse Anne de Villepoix.
Artiste de l’âme, ses aquarelles révèlent la part de divin d’êtres éthérés, au sourire bienveillant. On le dit chaman, et c’est ce que je ressens devant ses oeuvres: une vibration du monde humain, animal, végétal à l’unisson.
Ses peintures à l’acrylique sont plus saturées. On retrouve ces êtres spirituels avec parfois 2 paires d’yeux, ou des pieds en racine. Ses personnages sont d’une grande délicatesse et remettent l’être humain à sa juste place dans l’univers, en lien à la vie et à la création.
Bonne nouvelle pour les retardataires!
Mon exposition de dessins intimes « Les Vulnérables » est prolongée jusqu’à mi-février 2017.
Aux dessous de Montmartre
8 place Charles Dullin
75018 Paris
Les horaires habituels de la boutique sont du mardi au samedi de 14h30 à 20h30.
Je suis heureuse d’annoncer ma nouvelle exposition de dessins Les Vulnérables, dans un cadre intimiste à la boutique de lingerie les Dessous de Montmartre.
J’ai créé cette série d’une trentaine de dessins depuis des années et par période tout au long de ma vie, un peu comme on se confie à son journal intime.
Je les expose pour la première fois avec une certaine émotion.
Le vernissage aura lieu le 9 décembre, à partir de 18H30.
Je ferai une lecture de textes choisis à 20h.
Aux dessous de Montmartre
8 place Charles Dullin
75018 Paris
L’exposition devrait durer jusqu’à mi-janvier environ.
Les horaires habituels de la boutique sont du mardi au samedi de 14h30 à 20h30.
Quelques unes des oeuvres que j’ai remarquées à la FIAC en octobre 2016 au Grand Palais. En majorité des créations picturales, et quelques objets et sculptures. Des mythologies personnelles, des oeuvres figuratives stylisées, beaucoup de couleurs, des créations narratives, inquiétantes ou drôles, poétiques aussi. Des matières textiles, de la broderie.
En bref, mes coups de coeur.
